VOL.06

之间探索  |  梵几×杨嘉茜

「之间探索」是梵几邀请本线新品大片软装设计师杨嘉茜，设计的新品店铺橱窗，于北京三里屯店与深圳深业上城店同步展出。本线新品大片中，自然生长的枝干、清雅的陶土石罐各有各的姿态，于空间中与家具相映成趣，不同材质间的对话带来直接的情绪感受。而对于橱窗设计，嘉茜更期望以一种跳脱日常的方式呈现家具与软装的互动，静物被放大，转印为二维的薄薄一片，与实体家具共同置于橱窗之中。有真实有臆想，为空间赋予戏剧化的色彩。

·梵几北京三里屯店新品橱窗

嘉茜于不同维度、真假之间尝试静物表现方式的转化，梵几在东方西方、传统现代之间寻求设计中的平衡，我们都在“之间探索”。

Q&A

梵几 x 杨嘉茜

梵几：此次橱窗的设计灵感从何而来？

杨嘉茜：在准备这次新品拍摄的软装搭配部分草图时，意识到这个过程很有意思，像是在完成一副拼贴画，把平面的装饰摆件图片安排在空间效果图的各个角落，与家具交叠错落。于是激发了我的橱窗灵感——以扁平化的静物拼贴来还原和强调置景过程，探索在不同的空间维度之下物体形态之间的关系。

梵几：作为梵几新品大片的软装设计，请谈谈对梵几新品系列的理解，以及为其进行软装搭配的构想。

杨嘉茜：新品汲取了传统中式家具气韵的同时秉持了简洁现代的设计，在精巧之上，更添一份沉稳自在。所以这次搭配，想以“灵动”呼应家具的“稳雅”，以树枝木根，陶土石块，有机形态的装饰摆件为主，给空间融入了更多自然线条，营造出一个安然自怡的家的氛围。

·梵几2018本线新品大片(左右滑动查看）

梵几：分享一款新品系列中你最喜欢的家具。

杨嘉茜：屏风。屏风可折叠可开合，是我觉得最有情趣最有发挥空间的传统家具之一，在现代生活里作为空间的分隔和装饰，如果设计的好，是锦上添花绝妙的一笔。梵几的新品屏风存本味，去增饰，在空间里不重不轻，是恰到好处的存在。而且它卷轴一般的弧形结构，每次我把静物摆在它之前都有种画中画的错觉。

·梵几深圳深业上城店新品橱窗

梵几：新品大片的搭配风格延伸至橱窗设计中，与实体家具相搭的静物由三维转换为二维扁平化体验，为什么选择这种方式进行展示？

杨嘉茜：因为之前我们所做的一次次置景摆放都是短暂的发生，很快被移走拆卸转换到下一个场景，最终的呈现形态是二维的。所以在橱窗这个三维空间里，我想反之而行，直接将平面图像置入其中，并且利用图像处理的自由性来放大和夸张化观看体验。脱离了原有语境的三维物体被深化为二维体验，而承载图像的材料成了雕塑本身。

梵几：了解到你有收集物件的喜好，请与我们分享一下收集物品的初衷，以及偏爱收集的物件。

杨嘉茜：出于对材料和形状的爱，也想让自己被美包围。我比较多收集花瓶摆件这类一只手就可以摆弄的桌面物件，而且它们不被实用性所限制，能大大释放表现力。在被设计的领域里，拥有相对自由的灵魂。不过我偏爱的往往是时间洗练下的被遗忘之物，比如废弃的石材边角料，包裹水果的磨损纸张…

·杨嘉茜收藏部分物件(左右滑动查看更多）   

梵几：在你看来，什么是好的静物造型？

杨嘉茜：好的静物造型能打破物体伴随的固有感知，引人关注微小与平常。

橱窗摄影：凹老师，李娟

PROFILE

杨嘉茜

自二零一七年开始在纽约与上海两地生活和工作。专注创作静物造型与影像，擅长以被弃材料和日常用物来重新构建语境。作品曾发表于国内外各大时尚设计杂志。